Eran Zur: Die Kreuzberg Sonate

Biographien

Amir Zoref ist ein etablierter Musiker, Gitarrist, Musikproduzent und Komponist vieler bekannter Songs, die vom israelischen Publikum und Radio begeistert aufgenommen wurden. Er ist Musikproduzent von rund 30 israelischen Alben und arbeitete mit Musikern wie: Shalom Chanoch, Yehudit Ravitz, Evyatar Banai, Knesiat hasechel, Girafot und anderen. Amir Zoref ist Sivan Shavits Lebens- und Musikpartner. Zoref ist der Musikproduzent und Co-Arrangeur aller Lieder von Sivan Shavit, deren Songs sie auch gemeinsam schreiben.

Avshalom Caspi ist ein in London und Berlin lebender Komponist. Ausgebildet am Royal College of Music, komponiert er für Orchesterensembles, Stimmen und Elektronik. Seine Musik ist in über 40 Film-, Fernseh- und Theaterprojekten – etwa von Pedro Almodóvar, Anne Lister oder Ian Brown zu hören – und wurde beim Shanghai International Film Festival 2012 als beste Filmmusik ausgezeichnet und für den Goya 2012 nominiert. Caspi hat auch mit Bands wie Snow Patrol, Doves und Bloc Party an Orchester- und Chorarrangements für Aufnahmen und Live-Projekte zusammengearbeitet. Mehr Infos hier.

Den gebürtige Amerikaner Chris Farr zog es nach sieben Jahren in der New Yorker Musikszene über den Atlantik nach Berlin. Seine Ausbildung machte Farr am  Berklee College of Music (’99-’02), für das er ein Stipendium bekam und gebeten wurde, das Commencement-Konzert ’02 zu Ehren von Shirley Horn und David Foster zu spielen. Er studierte mit den Schlagzeug-Größen Dave Dicenso, Kenwood Dennard, Jonathan Joseph und Jackie Santos. Farr tritt in den USA, Großbritannien und in Europa sowohl als Headliner als auch als Support Act auf, unter anderem mit Künstler:innen wie Hiromi, Albert Lee, Johnny A, Jon Faddis, Oli Rockberger, James Burton, Emma Elisabeth, Kinbom und Keßner, Sophie Auster oder dem Moka Efti Orchestra.

Der israelische Sänger, Komponist und Autor Eran Zur wurde 1965 in Haifa geboren und ist seit den achtziger Jahren in der israelischen Rockmusikszene aktiv. Er war Mitglied der Bands “Tattoo” und “Carmela, Gross, Wagner”, bevor er eine erfolgreiche Solokarriere einschlug. Zur hat etwa ein Dutzend Studioalben aufgenommen, die Hälfte davon als Solokünstler, und viel Musik für Film und Theater komponiert. Im Jahr 2020 erschien sein zweiter Roman, “Das Biest im Bauch”. Eran Zur hat mehrere Auszeichnungen für seine Leistungen erhalten, darunter den hebräischen Poesiepreis 2011 und den “Meir-Ariel-Preis für Kreativität in der hebräischen Sprache”, der Eran Zur 2013 vom israelischen Premierminister verliehen wurde. Zur lebt in Tel Aviv und ist Fakultätsmitglied an der Rimon School of Music. Mehr Infos hier.

Der israelische Folk/Rock-Sänger und -Songwriter und Gitarrenvirtuose Geva Alon ist einer der einflussreichsten Musiker des heutigen Israel. Alon gilt in Israel als eine:r der besten Gitarrist:innen aller Zeiten, ein fesselnder Sänger und ein einzigartiger Songschreiber, dessen neue Projekte stets mit Spannung erwartet werden. Seit 2006 hat Alon sieben Alben und eine EP aufgenommen und veröffentlicht, tourt ständig durch Israel, Europa und die USA, arbeitet mit erstklassigen Künstler:innen zusammen und erhielt hervorragende Kritiken sowohl für seine atemberaubenden Live-Auftritte als auch für seine gesamte Discographie.

Hamuchtar, Gilad Philip Ben-David ist ein Sänger und Kabarettist, der seine Karriere in den späten 1980er Jahren in Tel Aviv begann. Er hat in verschiedenen Filmen mitgewirkt, so etwa in „Amazing Grace“ des verstorbenen Regisseurs Amos Guttman. Er hat mehr als ein Dutzend Musikalben veröffentlicht und ist in zahlreichen Filmen und Theaterstücken als Autor, Regisseur und/oder Darsteller zu erleben. Sein Musikstil umfasst Kabarett, Mizrahi-Musik, jemenitische Musik und Electronica.

Hila Karni, geboren in Tel Aviv, tourte als Cellistin schon im Alter von 13 Jahren durch Europa, Kanada und in die Vereinigten Staaten. Sie studierte bei Zvi Harel, Uzi Wiesel, David Geringas und dem legendären Bernard Greenhouse. Gemeinsam mit dem Geiger Daniel Bard und dem Pianisten Ohad Ben-Ari gründete sie 2006 das erfolgreiche Trio Mondrian, das zahlreiche Preise, darunter den 1. Preis des Internationalen Kammermusikwettbewerb in Triest gewann. Seit 2021 ist Hila Mitglied des Trio Lirico. Hila Karnis Einspielungen mit der Hamburger Camerata und dem Deutschen Filmorchester Babelsberg wurden von der Kritik enthusiastisch besprochen. Auf Anregung ihrer Tochter Lir Vaginsky rief sie 2015 in Berlin die erfolgreiche Kammermusikreihe „Prelude Concerts“ ins Leben, die jungen Talenten die Möglichkeit bietet, mit professionellen Musikern aufzutreten. Mehr Infos hier.

Julia Czerniawska wuchs in einer Musikerfamilie auf und begann im Alter von sechs Jahren Geige zu spielen. Nach Abschluss ihres Geigenstudiums in Polen und Österreich (Universität Mozarteum Salzburg) musizierte sie in diversen europäischen Orchestern und kleineren Ensembles.  Bereits während ihrer klassischen Ausbildung entdeckte sie ihre Faszination für Jazz und improvisierte Musik. Durch das Mitwirken in verschiedenen Bands und dem Jazz Studium bei Didier Lockwood in Paris, entwickelte sie ihre musikalische Freiheit und Freude am Entdecken verschiedener Musikstile.

Die israelische Geigerin Lir Vaginsky konzertiert weltweit und ist regelmäßig Gastsolistin bei renommierten Festivals und Orchestern. Zu den Höhepunkten der vergangenen Spielzeiten gehören Soloauftritte u.a. in der Laeiszhalle, der Elbphilharmonie und der Berliner Philharmonie. Zuletzt trat Lir gemeinsam mit Max Richter im Konzerthaus Berlin auf. Als Mitglied der LGT Young Soloists nahm Lir als Solistin zwei CDs unter dem Label RCA Red Seal Sony auf. Sie ist Preisträgerin des Ysaye, „Young Paganini“ und Grand Prize Virtuoso International Wettbewerbs. Lir spielt derzeit auf einer Geige von G.B. Guadagnini aus dem Jahr 1745, die ihr freundlicherweise von der Beare’s International Violin Society zur Verfügung gestellt wurde. Mehr Infos hier.

Lillia Keyes wurde in Poughkeepsie, NY, USA geboren. Nach Abschluss ihres Jungstudiums als Cellistin unter Ardyth Alton und Fred Sherry an der Juilliard School in New York, studierte sie am Cleveland Institute of Music bei Prof. Stephen Geber. Nach dem Bachelor-Studium wurde sie in die Orchesterakademie der Staatskapelle Berlin unter der Leitung von Daniel Barenboim aufgenommen. Ihr Masterstudium hat sie an der Universität der Künste Berlin bei Prof. Markus Nyikos erfolgreich abgeschlossen. Als Gast spielt sie beim Deutschen Symphonie-Orchester Berlin, der Staatskapelle Berlin und Ensemble United Berlin. Lillia ist Gründungsmitglied von ‘she plays cello’ und ‘Duo Nuage’.

Der in Israel geborene Pianist und Komponist Ohad Ben-Ari ist der künstlerische Leiter des ID Festivals, das er 2015 gegründet hat. Ausgebildet als klassischer Musiker, hat Ohads Karriere überraschende Wendungen genommen, die zu vielfältigen Kollaborationen führten, von Kanye West bis Sir Simon Rattle. Heute lebt Ohad Ben-Ari mit seiner Familie in Berlin, wo er als Pianist regelmäßig mit Guy Braunstein, Avi Avital, Noah Bendix-Balgley und Emmanuel Pahud sowie vielen anderen zusammenarbeitet. Ben-Aris Kompositionen und Arrangements werden rund um den Globus aufgeführt. Sein jüngstes Werk, der für die Mezzosopranistin Magdalena Kožená geschriebene Liederzyklus „Paterson“, wird in der kommenden Saison in Ingolstadt mit dem Georgischen Kammerorchester uraufgeführt. Mehr Infos hier.

Der israelische Komponist, Kontrabassist und Oud-Spieler Shaul Bustan wurde 1983 im Süden Israels geboren. Er absolvierte sein Masterstudium in Komposition an der Jerusalem Academy of Music im Jahr 2009. Im Laufe seiner Karriere hat er über 400 Stücke komponiert: von Oper über Kammer- und Orchestermusik bis zu Musik für Film und Theater. Seit 2011 lebt Bustan in Deutschland. Neben seiner Tätigkeit als Komponist leitet er mehrere Chöre und tritt mit seinem Trio in ganz Deutschland auf.

Sivan Shavit ist eine israelische Singer-Songwriterin. Die in Berlin lebende Shavit begann ihre Karriere in den 90er Jahren in Tel Aviv und gewann schnell Anerkennung für ihre einzigartigen „Indie-Pop-Melancholie“-Melodien und filmischen Texte. Ihre Lieder wurden auch vom Radio begeistert aufgenommen und werden immer noch täglich ausgestrahlt. Sie scheinen etwas Klassisches einzufangen, das den Test der Zeit besteht. Shavit komponierte alle ihre Lieder zusammen mit ihrem Lebens- und Musikpartner Amir Zoref und arbeitete mit einigen der größten Musiker Israels zusammen, wie Yehudit Ravitz, Nurit Galron, Eviatar Banai und Assaf Amdursky.